🌊  Dipinto giapponese kakejiku - Sōri-zu 双鯉図
 
Questo antico e raffinato dipinto kakejiku giapponese su seta raffigura due carpe nishikigoi che nuotano con movimento armonioso in uno spazio sospeso e silenzioso. Il kakejiku, (dipinto a rotolo verticale), è una delle forme più classiche dell’arte pittorica e decorativa giapponese, pensata per essere esposta nel tokonoma e contemplata con calma, secondo il ritmo delle stagioni e dello spirito.
 
Le carpe, 錦鯉 (nishikigoi, carpe ornamentali), sono dipinte con straordinaria delicatezza cromatica e attenzione al dettaglio. Le scaglie sono rese con leggere sfumature perlacee, mentre i corpi sembrano fluttuare nell’acqua suggerita più che descritta. Il fondo neutro, attraversato da velature morbide e graduali, crea una profondità silenziosa che richiama l’elemento 水 (mizu, acqua), simbolo di vita, scorrere del tempo e trasformazione.
 
Nella cultura giapponese la carpa è un potente simbolo di forza interiore, perseveranza e successo. La koi, 鯉 (carpa), è celebre per la sua capacità di risalire la corrente e rappresenta il coraggio necessario per superare le difficoltà, concetto legato alla determinazione, 忍耐 (nintai, perseveranza). La presenza di due carpe rafforza anche l’idea di armonia, equilibrio e legame, 絆 (kizuna, legame profondo), rendendo questo soggetto particolarmente adatto come augurio di prosperità e continuità.
La montatura del kakejiku è realizzata con tessuti sobri ed eleganti, decorati da motivi discreti che incorniciano l’opera senza sovrastarla. Le tonalità calde e naturali dialogano con la seta dipinta, creando un insieme equilibrato e raffinato. 
 
Questo dipinto non è solo un elemento decorativo, ma un invito alla contemplazione, 観照 (kanshō). Esposto in uno spazio tranquillo, il kakejiku accompagna lo sguardo in un momento di quiete, evocando la filosofia giapponese della semplicità e dell’essenziale, dove ogni dettaglio è pensato per nutrire lo spirito e creare un dialogo silenzioso tra arte, natura e tempo.
 
Nella parte superiore si nota la firma in oro ed il sigillo dell'artista creatore dell'opera. A causa della datazione non possiamo attribuire con certezza il nome del pittore alcuni elementi rimandano all'ambiente artistico di 尾関桃林 (Ozeki Tōrin), monaco e pittore legato all’ambiente zen, attivo nel XX secolo, e associato al tempio Daitoku-ji di Kyoto.