🌊  Dipinto giapponese kakejiku - Aka Mt.Fuji
 
Questo kakejiku giapponese dipinto a mano raffigura il Monte Fuji all’alba, in un momento sospeso tra notte e giorno, quando la montagna sacra all'alba emerge lentamente dalla penombra. L’opera, realizzata negli anni ’70 dal maestro Masashi Mamiya, esprime una sensibilità pittorica raffinata e profondamente legata alla tradizione paesaggistica nipponica.
 
Il Fuji, 富士山（ふじさん – Monte Fuji）, è rappresentato con una tavolozza tenue e poetica: le pendici si tingono di delicate sfumature rosate, tipiche dell’istante in cui il primo sole mattutino, 朝日（あさひ – sole del mattino）, accarezza la cima. Il cielo sfuma gradualmente dall’azzurro al verde pallido, creando un’atmosfera di quiete assoluta, mentre la base della montagna è avvolta da una lieve foschia, 霞（かすみ – nebbia, foschia）, che accentua il senso di profondità e distanza.
 
In primo piano si intravede una linea scura di alberi, pini, 松（まつ – pino）, simbolo di longevità e stabilità, che bilanciano la composizione e guidano lo sguardo verso l’imponente presenza del monte. L’intero dipinto riflette il concetto estetico di 静寂（せいじゃく – silenzio profondo）, una calma interiore che invita alla contemplazione lenta e consapevole.
 
Il kakejiku, 掛け軸（かけじく – rotolo appeso）, è montato secondo la tradizione, con tessuti di broccato dai toni caldi e dorati che incorniciano l’opera senza sovrastarla. Il supporto pittorico, probabilmente seta, permette pennellate morbide e sfumate, valorizzando i passaggi cromatici e la resa atmosferica dell’alba. Sul dipinto è presente il sigillo dell’artista, 落款（らっかん – firma e sigillo dell’autore）, che ne certifica l’autenticità e il valore artistico.
 
Completa l’opera la cassa originale in legno di paulonia, 桐箱（きりばこ – scatola in paulonia）, realizzata per proteggere il kakejiku dalla luce e dall’umidità. Questo dettaglio non è solo funzionale, ma testimonia anche il rispetto e la cura riservati all’opera nel tempo.
Questo dipinto del Monte Fuji all’alba non è soltanto una rappresentazione paesaggistica, ma una meditazione visiva sul ritmo della natura, sul passaggio del tempo e sull’armonia tra uomo e ambiente, 和（わ – armonia）, rendendolo un pezzo ideale per un tokonoma o per uno spazio dedicato alla contemplazione.